与本课联系密切的是第二册教材中的《好看的线条》，第六册教材中的《画画古树》等，这些课旨在引导学生正确观察生活中的各种线条，体会线条的美感，通过想象表现出各种各样的好看线条好物体。而本课是要求学生通过认真观察老师的头像图片，感受人物头像的特点，在掌握人物头像一般规律的基础上，会运用线条变现老师的头像特点，与前面的课相比，对学生的要求提高了，主要表现在观察能力，想象能力，造型表现能力等方面，绘画的层次提高了。

从学生的情况来看，他们对线条已经比较熟悉了，自从他们拿起画笔来，画出来的就是线条，只是没有意识到这是线条而已，在通过美术学习，观察，实践，他们认识了线条，能够画出各种各样的线条。

根据阶段目标，教材的编写意图，课程的前后联系和学生的实际情况，本课的教学目标是：通过教学使学生认识人物头像的特点，观察老师的头像特点，感受线条造型的美感，能够运用线条表现自己喜爱的老师，增进师生的情感，体验线条造型的乐趣。

其重点是用线条画出人物头像，掌握头像是一般规律。其难点在于观察并抓住老师的特点，准确画出五官，力争位置准确，人物特点突出。

本课的教学抓住教材的重点，很好的突破了难点，达到了教学目标，具有很强的实效，其亮点体现在：

一、欣赏导入很巧妙，自然贴切，拉近师生情感，具有针对性，同时体现老师深挖教材内涵。首先出示姚有多先生所作《叶浅予像》，请同学们欣赏，画美，用什么表现?国画线条，并重点解读画中题字和落款：知足常乐为人道，古稀身健拳未老。自强不息立新意，独辟蹊径格益高。为浅于恩师速像，辛未年秋月，有多写。作者与叶浅予什么关系?他们的情感怎样?这样就自然引出本课的课题——《我的老师》。

二、加强了三个课堂训练，力图实效。常言：方法要教，能力要训。只有加强课堂训练，才能培养学生的各种能力，提高课堂实效。

三是加强了学生感受美术作品美感能力的训练，本课就是感受线条人物造型的美感，通过出示《叶浅予像》和很多线条造型人物头像，让学生充分欣赏感受，感觉到线条能把人物描绘得如此生动，如此美，如此特点鲜明，使学生感受到线条魅力无穷，产生用线条表现，学习用线条造型表现的欲望。

四是加强学生观察能力的训练，这时出示很多教师的照片，并同时出示老师为教师所作的范画，请同学认真观察每位教师的特点，学生通过认真观察，很容易对号入座，找出哪张画的是哪位老师，他们是怎样找到的呢?是通过认真观察，这样的训练没有痕迹，自然而成，效果佳。

五是加强学生表现能力的训练，为了更好地让学生投入到实战中，教师特意精简了其他环节，而把更多的时间留给学生实践，在时间上给予充分的保障，在训练时加强教师的辅导，对学生绘画中出现的问题及时加以纠正，对于普遍具有共性的问题，及时叫停，教师示范解决。

六、难点的突破简明实效。本课的难点在于结合教师的头像特点，把教师头像五官位置花准确，教师是通过板演的方法来解决，教师选一位头像特点明显教师进行示范板演，边讲边板演，过程不宜过快，要直观，步骤要清楚，落笔要准确，线条要流畅生动，尽显教师基本功，对学生有启发，有感染，重点之处反复强调，加强学生印象，而且在辅导时重点加以指导，评价作品时也要把五官位置作为重要的评价内容。

反思的问题。

1、根据学生的情况，教学内容有些多，头像侧面可以先放一放，侧面对学生来讲有些难，关系到透视问题，本课教师虽然讲了，学生根本无暇顾及，这部分删去更好。

2、关于五官位置的摆放，是否应特意安排一次训练，我还在犹豫当中，待实践解决。

3、关于学生的评价环节还很欠缺，学生不能用美术语言评价作品，有待于加强评价方面的训练。

【拓展延伸】

我的老师美术教学设计

活动目标

1、学习画人物的画法；

2、培养幼儿细微的观察能力，进一步抓住人物的典型特征，大胆表现；

3、培养幼儿对各种颜料的认知；

4、激发幼儿热爱教师，愿意和教师做好朋友的情感。

教学重点、难点

由于孩子年龄小，加上思维能力不强，因此学画人物有很大的难度；同时由于幼儿天性活泼、爱动，因此让幼儿静下心来画画也有一定的难度。

活动准备

轻音乐，教师的范例画（先画一张教师的画像）一张，绘画工具（油画棒、画纸）。

活动过程

开始环节

通过提示小朋友老师的衣着和发型，来引导小朋友产生画画的兴趣。

师：小朋友，今天陈老师和平常有什么不一样呢？

幼：老师的头发扎起来了；

老师今天的衣服很漂亮。

讨论老师那里漂亮，高诉幼儿一个人的'漂亮不光在外表。

师：那你们喜欢陈老师吗？

幼：喜欢！

师：那么怎样才能把老师漂亮的样子记录下来呢？

幼：画下来；用彩笔把老师画下来；用照相机照下来……

师：那好，我们今天就来画老师，大家说好不好？

幼：好…

基本环节

幼儿产生绘画的兴趣后，教师就开始准备让小朋友进行绘画，首先要引导幼儿绘画都需要什么？以提问的形式引出绘画的工具和原料：油画棒、画纸，在教授绘画过程中，教师首先应当在黑板上贴上一张事先准备好的范例，然后先提示人物应该首先画什么，其次再画什么，还是以提问的方式，来引导幼儿以先画头，在画身体。画头的时候要注意五官（头—眼—鼻—嘴—耳）的顺序，要一样一样的引导幼儿进行绘画，同时注意引导幼儿抓住人物的特征，提高幼儿的观察能力和注意力。特别要注意的是在指导幼儿进行绘画的时候，要让幼儿认清各个部位的颜色，及需要的油画棒，正确地引导幼儿对颜色的认知。之后要播放一些轻缓的音乐，在音乐中让幼儿自己进行绘画，同时教师在一旁指导。

结束环节

当所有的人都结束画画以后，教师要组织大家对作品进行欣赏，让所有的幼儿都有上台展示自己作品的时候。展示之后要以贴红五星的形式进行评比，每个小朋友都要贴，画的好的要多加一个，这样可以减少幼儿的心理差距，同时也减少幼儿的排异情绪。

引申环节

通过对绘画作品的评比，让幼儿对绘画基础有一定的了解，同时增加幼儿同教师的互动性，增强幼儿与教师之间的亲和力，提高教师的教育质量。

我的教学反思篇2

我们最近学习了《我最好的老师》这一课。它是一篇略读课文，讲的是开学第一天，新老师怀特森先生给我们讲解了一种叫“猫猬兽”的动物，然后随堂测验。卷子发下来后，“我们”得的都是零分。同学们惊呆了，这不公平，大家都是按照课堂笔记回答的。原来有关猫猬兽的一切，都是怀特森先生故意编造的。所以，同学们记下的答案，全部是错误的。怀特森先生又教育同学们，不要迷信书本，也不要迷信权威。在学习的过程中，我们先学习了字词和主要内容，然后体会重点句子。从一开始“我们”火冒三丈，到后来“我”说怀特森先生是“我最好的'老师”。通过理解，我们也明白了，怀特森先生之所以上这样的一堂课，就是让同学们明白，不要迷信书本，也不要迷信权威。通过学习，学生们都非常佩服怀特森先生独特的教学方法，也非常佩服他执着与求实的科学精神，学生们上了这样的一堂课，获得了这样的道理，远比学到一些科学知识重要得多。

是啊，不要迷信书本，也不要迷信权威，怀特森先生说得对。伽利略在比萨斜塔上做实验，同时抛下两个重量不同的铁球，它们同时落地，推翻了亚里士多德的学说。现代小学生聂利，推翻了“蜜蜂靠翅膀振动发声”的说法，通过多次试验，找到了蜜蜂的发声器官。

教学完成这一课，主要是让学生懂得不能轻信权威，要敢于挑战权威。权威思想不一定百分百是对的，这要我们去自己判断，发现它有错误，就要指出来，向伽利略及他那样的人学习，敢于挑战权威，尊重事实，正视现实。做一个唯物主义者。

我的教学反思篇3

?我的伯父鲁迅先生》是一篇精读课文。作者通过回忆伯父鲁迅先生给自己留下深刻印象的几件事，告诉我们伯父是一个爱憎分明、为别人想得多、为自己想得少的人。表达了对伯父深切的敬爱之情。

在备课时，我把教学重点放在引导学生通过抓住含义深刻的'句子进行领悟的方式，理解并感悟鲁迅先生的高尚品质，之后通过美读表达人们对鲁迅先生的崇敬和爱戴之情。

通过随后的课堂实践，尤其是第二课时的教学，还是发现了诸多不足之处，总结如下：

首先，在第二课时的教学中，因为没有研透教材，所以我在授课时对于课文二三部分的讲解过于简单化，没有将内容讲透，没有引导学生根据问题找出相关语句进行体会理解。表现为：教师的点拨过于直接，讲得过多，启发孩子的太少，甚至担心孩子回答不上来而直接引出答案，这样一来，使学生的思维拘泥与一个狭窄的范围内，不利于其长远的发展：另外，问题的设置也不够细致到位，不能契合孩子的思维模式与思维习惯，因此，造成课堂看似热闹，实际上许多孩子的思维没有得到激发而呆坐在那的情况出现。

今后，要改变对答式的课堂教学模式，多引导学生根据阅读自己发现问题，找出答案，学生之间开展互说互评。答案模式也可多样化，拓宽多样化思维，不必拘泥于课本上的答案。

我的教学反思篇4

?我的长生果》是一篇拓展阅读课文，应该让学生自读自悟，以文为本，读中思考，读中领悟，在文中读出想象来，不能讲的太多，词语不用我去解释，要让学生联系上下文自己去理解。因此，我先让学生自读自悟，从文中读出想象来，引导学生结合重点段体会作者情感，对阅读的热爱，把酷爱读书这种情感贯穿始终。

本节课，我没有讲的太多，词语没用我去解释，让学生联系上下文自己理解，注重引导学生结合重点段体会对“书”的`情感，在课堂上，我充分表达自己的见解，通过本节课的学习，我发现在后来的习作练习中，学生能学以至用，习作时能够把握住写出自己的真情实感，能写真实的事情，而不象以前那样自己去编故事，同时我认识到一篇好的课文，一节好的课对学生来说很重要，每一位老师必须认真上好每一节课。

本文的重点除了“读”还有“写”。作者重点回忆了两次作文的构思与写作的经历。就在读写的实践中，他逐渐悟出了读写间的关系和写作方法：作文，首先构思要别出心裁，落笔也要有些“鲜味”才好；作文练习开始离不开借鉴和模仿，但是真正打动人心的东西，应该是自己呕心沥血的创造，作文要写真情实感。

每当我们学习一篇新课文时，我都要求学生去查字典，查本课的生字，包括它的正确读音，包括能用生字组词，理解常用词语的意思，同时在这这节课中，我还要求他们自己去查找成语“囫囵吞枣”“不求甚解”的意思，还要能联系上下文理来解这些成语，同时注意引导学生结合重点段体会作者对书的情感，对阅读的热爱，并适时地引导学生联系自己平时的实际来谈体会，把酷爱读书这种情感贯穿始终，领会正是作者在书里如饥似渴地汲取营养，才不断地成长起来，所以在作者回首少年时光时才感到那样的愉悦。并要求学生要将作者叶文玲所领悟到的写作要领融入到自己的写作中去。

我的教学反思篇5

一堂准备了两三个星期的艺术课终于在孩子们地笑声中胜利闭幕了，那么多的焦虑，那么多的担忧，就怕不能充分挖掘每个学生的潜能，就怕自己所知的，不能满足孩子的求知欲望，于是不断的查找资料，不断的完善教案，就为了圆自己一个艺术课的教学梦，为了能让孩子们在艺术课中带点收获回家，为了不使自己对艺术科教学失去太多信心。一节课下来，有一点收获：

一、要上好一节艺术课，我们在备课时就要拓宽思路，用于创新，充分联系学生的成长环境和生活经验。从学生对太阳的感知、认识、发展出发，设计大量充满情趣的欣赏、创造、表演、交流、评价等活动。

二、在教学中，我们要转变“教师教、学生学”的观念，本着“一切为了孩子”的原则，引导他们进行艺术体验。教师“蹲下来”和学生一起进行艺术活动，在这样平等，融洽的氛围中，学生的想象力、创造力更丰富。更愿意表露自己的心声，使得他们的艺术能力和身心获得和谐发展。

三、《我心中的太阳》以人文精神为显现，以知识技能为隐线，让学生在带着与他人分享幸福与快乐的感情中，学习运用音乐、舞蹈、戏剧、美术等艺术形式与生活联系起来，通过表演活动，引发学生感受平凡生活中的情谊，抒发内心的情感，体会在集体中进行艺术创作、表演的快乐。

艺术是人类文明的重要组成部分，它在基础教育课程改革中占着重要地位。老师们可能也充分意识到这一点，所以纷纷钻研出的各种“推陈出新”的绝招，将课堂弄得犹如一场热热闹闹的舞台剧，但当我们冷静沉思下来时，却渐渐发现“浮华”课程背后潜藏着危机：

1、艺术课不是简单的科目相加。艺术在我们身边，它是色彩、是音乐、是舞蹈、是戏剧；艺术在我们心中，它是协调、是激动、是享受、是第六感。它不仅仅是某一门艺术学科的知识、创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，而是多种艺术学科的综合。它更不是内容上各种艺术的简单叠加，搞一个多学科的大拼盘。它首先立足于学生的整体人格发展，既考虑每门学科自身的独立性、系统性，又强调建立多学科之间的横向联系，将原有的分科课程，整合为包容性更强的综合性课程。讲究领域内各学科的相互渗透、交*与融合。力图通过多种艺术的相互沟通，相互启发和相互支持，为学生综合艺术能力以及整合性艺术感觉的形成创造良好的条件，为每一位学生的发展提供可能。这种大杂烩式的教学常会使人产生一种错觉，只要我们按教材教会学生唱和画就行，虽然这种多类艺术形式对于我们原有的单科教师来说是一种挑战，但我们不能只是教教材，被教材左右，要跨出单科教材的限制，从学生的实际生活中寻找课程资源，时时改进我们的教育观念。在日常的艺术教学活动中老师如果在内容、手段、方法等各个方面都摈弃单调、分隔、而遵循融合的原则，把各种艺术形式巧妙的融合在一起，把同一种艺术形式的各个方面充分地融合在一起，那么它将极大地丰富教学内容，拓展学生的艺术审美空间；老师也可以以某一学科特色为主，由点及面地开展，让学生充分接触和感悟，音乐、美术、舞蹈、戏剧等横向关联艺术，使学生全方位吸收到各科艺术经典的重要文化养分。

2、艺术课不是“统一规格”的加工厂。让学生全面发展，并不是让每个学生，及其每个方面都要按统一规格平均发展。备课用一种模式，上课用一种方法，考试用一把尺子，评价用一种标准是现行教育中存在的一个突出问题。这种“加工厂”式的教学生产模式不符合学生实际，且压抑了学生个性和创造力的培养，导致艺术课堂教学中的许多问题和矛盾的产生。我们常说世界上寻不见完全雷同的一对树叶一样，人海茫茫、教海无边，我们既找不到两个完全相似的学生，也不会找到能适合任何学生的一种教学方法。小学艺术教育要追求学生多样化艺术才能的发展这就需要我们的教师去关注、去研究学生的差异，以便找到个性化教学的科学依据。有的艺术教师对学生的要求是大一统的，艺术课教学达到的要求也用统一的标准去衡量。不准学生有个性化的表现，对学生的“乱插嘴”，不按老师要求去做等行为大为不满，极力压制。殊不知，这些行为有时恰是学生不自觉的真情流露，而它却被老师忽视了。在这种大一统的艺术教育下，学生连个性发展的空间都没有了，更不用再谈什么对他们的创造性培养了。艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而

是通过艺术教育培养学生的创造能力，以利于学生积极灵活地适应面向21世纪的社会的变化，使学生在未来社会中学会生存。

3、艺术课上的老师不是“权威人物”。传统教学中，教师处于至高无上的权威地位。学生无条件地接受教师的一切灌输。师生之间显然是不平等的。对艺术教学而言，交往意味着对话，意味着参与，意味着相互建构，它不仅是一种教学活动方式，更是弥漫、充盈于师生之间的一种教育情境和精神氛围。对学生而言，交往意味着心态的开放，主体性的凸现，个性的张显，创造性的解放。对教师而言，交往意味着上课不是传授知识，而是一起分享理解。交往还意味着教师角色的转换，由教学中的权威变成合作者，从传统的知识传授者转向现代的学生发展的促进者。叶圣陶说过，他并不称赞某老师讲课时有怎样的最高艺术，“最要紧的是看学生，而不是光看老师讲课。”在艺术课程中有很多单元就是要求老师放下架子，和学生一起游戏，舞蹈，它已经为我们创设了很多机会，我们必须学会更换自己的角色，以便更好地适应教学。

小学的艺术课教学走进了误区，首先是执教的老师在观念上走进了误区。小学的艺术教学肩负着基础教育课程改革的重要使命，艺术课教师必须不断加强学习，更新教育观念。我想，学生之所以能和我相处得这么融洽，大概源于我平时对他们的宽容和理解，这种融洽的师生关系并不是一朝一夕能做到的，它需要教师真心付出，长久的投入。我很欣赏“你快乐，所以我快乐”这句话，在小学的艺术课堂上，我认为，学生的成功和快乐，那就是老师的快乐源泉。

我的教学反思篇6

我的长生果教学反思1本课是著名作家叶文玲的一篇散文，主要是回忆作者少年时代的读书生活，作者饱含深情的回忆了对阅读的热爱，将酷爱读书这种感情贯穿始终。看“香烟人”，看连环画，看大部头小说…正是酷爱读书，在书中不断汲取营养，才使得作者成长为一个优秀的作家。

这是一篇阅读课文，应该以学生自主学习为主，引导他们思考，感悟。本文作者的经历与学生的读书经历很相似，所揭示的道理对学生也很有用，所以，不必多讲，把课堂教给学生，边读边想，自主感悟。本课四字词语较多，但不难理解。“浮想联翩、囫囵吞枣”我引导学生结合上下文来理解，在语言环境中体会词语意思。“不言而喻、不求甚解”采用借助工具书的方法来理解，更能准确体会作者的读书经历。在阅读中，发挥合作学习的作用，交流体会，我先让学生自读自悟，在文本中读出想象来，再在小组中交流阅读感受。教学中使学生懂得了读书与作文的关系，引导学生结合重点段体会作者对书的情感，对阅读的热爱，把酷爱读书这种情感贯穿始终。

课文中两个过渡段是作者读书经历中悟出的道理，也是作者写作体会，对学生习作很有帮助。启发学生能学以至用，习作时能够把握住写出自己的真情实感，能写真实的事情，这样的文章才是好文章。

我的长生果教学反思2《我的长生果》这篇略读课文是著名作家叶文玲的一篇散文，主要是回忆少年时代的读书生活，阐明读书的特有感受以及读书对自己生活的影响，全篇情感真挚，层次分明。作者满含深情地回忆了少年时代的读书生活，他的读物由叫做“香烟人”的小画片到连环画，到文艺书籍和中外名著，阅读的范围与深度在不断增加。在醉心的阅读中，由囫囵吞枣，不求甚解到养成做读书笔记的习惯，不仅扩展想像力，锻炼记忆力，增强了理解力，更重要的是提高了写作能力。作者在读写的实践中，逐渐悟出了读写间的关系和写作方法：作文，首先构思要别出心裁，落笔也要有些“鲜味”才好；作文，要写真情实感；作文练习，开始离不开借鉴和模仿，但是真正打动人心的东西，应该是自己呕心沥血的创造。重点回忆了两次作文的构思与写作的经历。

因为这是一篇略读课文，我尽量给学生留足时间让他们自读自悟，充分调动学生自我阅读的积极性，培养学生的自我阅读的能力。因此，我引导学生回忆略读课文的学习方法，然后让学生根据课前导读中提出的阅读要求进行阅读，思考，交流。学生通过自读自悟，全班交流，学生通过阅读了解到要写好作文的两个重要方面是：作文，构思要别出心裁，落笔也要有点与众不同的“鲜味”才好；作文，要写真情实感；作文，开始离不开借鉴和模仿，但是真正打动人心的东西，应该是自己呕心沥血的创造。接下来，为了增加学生对这几个方面的理解，我引导学生结合自己平时作文中的情况，谈一谈自己印象深刻的体会，比如，你的哪次作文借鉴和模仿的成分比较多，老师给了你什么样的建议；你的哪次作文构思别出心裁，落笔与众不同，老师又给了你什么样的评价。当然，对于最后一点，真正打动人心的东西，应该是自己呕心沥血的创造。学生暂时理解还有些困难，我从引导学生抓住“呕心沥血”这个词语的理解入手，进一步理解真正的好作文是要用尽心思，用心艰苦地创造的。

不足之处，对于本文的学习，初衷是要引导学生自我阅读，但真正在教学中，给学生留的时间还是不够充分，尤其是在理解文章时，侧重了对好作文的理解，没有将作者是如何写清楚明白的作文语言训练的重点，今后应该引起重视。

我的教学反思篇7

备课时，我深刻领会新课改精神，几易其稿，力争以最佳效果向大家汇报。从实施情况来看，基本达到了预期效果。

首先，贯彻了“自主、合作、探究”的新课改精神。课前预习，让学生自己动手解决生字词、文学常识，并且让每个学生提一个与课文相关的问题。这些小任务促使学生主动认真地自学课文。学生在完成这些任务时，必然要相互合作，共同探究。在上课过程中，我以学生自己提出的问题推动课堂进程，引导学生自己从课文中寻找答案，我只作点拨和归纳。在拓展延伸阶段，我让学生相互讲发生在自己与妈妈之间的生活细节。这既让学生之间相互启发，加深了解，又锻炼了他们的表达能力。从实际情况来看，效果是良好的。

其次，落实了“四基”。我没有放弃字词、文学常识这些基本知识，而是把它们放到了课前预习里面。这样做既促进了学生自学，又使课堂内容更集中紧凑。在上课过程中，我始终抓住“培养学生运用细节描写表现人物情感及形象”这一教学目标展开。不论是开始的导入，还是后面的母亲性格分析，儿子对母亲的爱，都让学生找到相关的细节，并加以诵读品味，进一步感受细节的表达效果。可以说基本技能的训练，落到了实处。学生的能力，得到切实的培养和提高。

再次，实现了新课改提出的三维目标。知识技能目标、情感目标、德育目标都得到较好的落实。学生通过这一堂课，切切实实懂得了运用细节描写的重要性，并在课堂上得到锻炼。在情感方面，我通过让学生听歌曲《烛光里的妈妈》、寻找母亲的感人细节、诵读表现母子情深及失母之痛的段落、欣赏感人图片“非洲1962”、听我讲唐山大地震中的故事等手段，不断调动、积累学生的'情感。后来，在听我讲唐山大地震的故事时，十多个同学在下面抹眼泪，其他同学及老师也眼圈红红。学生讲自己与妈妈之间的生活细节时，也声音哽咽。我在点评时，也深受感动，几乎说不出话。可以说，这一节课让师生都受得一次情感的洗礼。经过这一次情感的洗礼，大家更加热爱父母，热爱生活。

最后，充分落实了教材编者的设计意图。此篇课文是“体验情感”单元的第一篇课文，编者在课后的“思考探究”中强调了“细节描写是刻画人物、表现人物的一个重要手法”，要求教者在教学过程中，充分关注文中细节。我在教学过程中，正是围绕“情感与细节”做文章，层层推进课堂。以归纳母亲性格品行为纲，串起所有细节，做到了整体把握与局部分析的较好结合。

但是，由于经验不足，能力有限，此次公开课仍然存在不足。比如开始时有些紧张，以致自己抛出的一个问题在后来的课堂推进过程中忘了顺带解决，实在遗憾——其实只是在讲解母亲对“我”的影响时提一句话就可解决。

希望大家多提宝贵意见，促进我进一步提高。

我的教学反思篇8

今天，我与学生学了《把我的心脏带回祖国》这一课，是第一课时。在课中，我觉得有三处处理得比较好。

其一是学生字“肖”时，我让学生交流了“肖”的另一个读音，并组词。学生知道另一个读音读“xiào”，也会组词“惟妙惟肖”。我就告诉学生在读“xiào”时，有两个意思，一个是像，一个指相片、图像，比如“肖像”。马上，有学生提出异议，认为不读“xiào xiàng”应该读“xiāo xiàng”。我没有立即下定论，而让他们去查字典。结果一查，发现字典上果然是读“xiào xiàng”。于是，我说，老师也一直以为是读“xiāo xiàng”。老师在课前也去学了生字，在查字典时，发现这个词读错了，就纠正了过来。我想，通过查了字典，你们也应该记住这个词的读音了吧。以后我们读词，可不能想当然，要勤查工具书。

其二是在让学生交流“逝”的字义时。一位学生说，“逝”表示死。另外一位插嘴说：“是用于表示对死者的敬意。”我知道她查了字典，但对这句话，她可能不是完全理解。于是，我说：“通常我们会说某某人死了，某某动物死了。而如果是我们敬仰的人死了，我们会说逝世。那么死，还有哪些说法，分别用于什么人？”学生七嘴八舌地说开了：“牺牲，用于英雄与烈士。”“驾崩，用于皇帝。”“圆寂，用于寺庙里的法师。”……我说：“同学们，你们看，对于死，有这么多词来说。可见，我们祖国的语言是多么丰富呀。我们平时要多注意积累与辨别，用好祖国的语言文字。”

其三是在学第2自然段时，我让学生自读课文，提问题。一位学生提了这样一个问题：“为什么肖邦的老师埃斯内尔和他的同学不离开波兰，而肖邦却要离开呢？”问题提出后，我问其他学生：“谁能回答这个问题？”没有人举手。于是，我肯定这位学生提了个非常有研究价值的问题。由于临近下课，我就把问题存着，让学生课后好好去研读课文，思考这个问题。我想在下一节课上，让学生带着这个问题去学3、4自然段，了解肖邦在国外所做的'事，从而让学生明白肖邦很有音乐才华，他的工作就是创作与演出音乐。他的音乐给波兰人民以信心与力量，他是用音乐在救国。从而让学生明白肖邦如果待在国内，一定会遭受迫害，所以他不得不离开波兰。

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