自从学校确定本学期的教学目标为构建高效课堂以后，我很欣赏此观点，也很愿意做一个实践者。因此在学期初为了有效地实现此目标，我利用业余时间认真的学习了有关高效课堂的理论知识，之后观看我校级的几节引路课和各学年的高校课堂竞赛课。理论与实践的结合加上自己的实践过程，一路学习，一路听课，一路思考，让我对如何构建高校课堂有了新的认识，也改变着我的实际教学。下面我就从几个方面谈谈自己的想法，以便今后更有效的指导自己的实际教学，我愿与大家共勉。

要想使自己的课堂达到高效，我认为第一关是思想认识关。首先是理论研修，研修什么样的课堂称之为高效课堂？为什么要建构高校课堂？怎样建构高效课堂？学习中我得到了这样的答案：

我认为，高效课堂必须符合三个标准：

（1）每一个孩子在每一个时间段都有事做。

（2）在具体的一节课里达到厚积知识、破疑解难、方法优化、能力提高、学习高效；

（3）必须让学生在课堂上心情舒畅，有安全的学习心理环境。

高效课堂还要符合三个“量”：

（1）信息量；

（2）思维量；

（3）训练量。

同时高效课堂要达到三“动”：

（1）形动，课堂上学生动起来了；

（2）心动，思维在动；

（3）神动，思想在动。

从而完成两个需要：

（1）教学的需要；

（2）学生的需要。

构建高效课堂是素质教育的需要，节约、高效不仅仅是经济领域的概念，教学同样需要，以切实改变现状，构建低耗高效的课堂，这也是时代的需要。

达到高效课堂的第二关是实践关：那么怎样构建高效课堂呢，第一，课前精心设计教学预案，力求体现四位一体的实效性备课（即：一备学生已有知识经验，不同层次的学生可能出现的问题和疑惑，兴趣倾向等；二备课程，深入研究课标、教材、整合课程资源，尽量让教学内容走进学生的“心田”和“心灵”；三备情景，创设不同的教学情境，激发学生的学习兴趣；四备设计，精心设计教学流程和教学方法）。第二，课堂上做到心中有学生，心中有文本，数学教学做到力求精讲多练，语文教学注重多读多感悟。教师只是在核心问题处讲，思路方法上讲，疑点难点处讲，依据有效课堂教学基本标准，要求自己力争做到连续讲课不超过8分钟，整节课不超过20分钟，克服以往的学生已经掌握的内容老师还在细心地讲，再讲学生也不会的内容老师也在耐心地讲，这种无效讲解现象。

构建高效课堂的第三关是课后反思关。课后要做好有效的反思，有效课堂虽然以课堂为主阵地研究课堂，但少不了走出课堂看课堂，静下心来思考课堂这一环节，课后反思是有效课堂的重要生长点，为此，每节课后，我们应该扪心自问：“我的课堂教学中有哪些高效的.行为，还有哪些低效、无效的行为呢？如何改进？”等通过反思进行总结，通过反思加以调整，通过反思实现教学行为的改善，教学水平的提升。

按照这样的标准去衡量这几节课，我们的思路就豁然开朗了。凡是成功的课，无一不是很轻松的课，教师教得轻松，学生学得轻松。学生掌握了知识，形成了能力；教师关注了学生，显示了高超的课堂机智和驾驭课堂的能力，听课者也为师生精彩的生成而喝彩。这样的课堂无疑是高效的。

那为什么我们对上公开课仍然感到恐惧，感到是一种负担呢？其实我们在潜意识里把简单的事情搞复杂化了，我们没有真正去了解学生，去关注学生，我们的公开课不是上给学生的，而是上给听课教师的。我们在课堂上所展示是教师自己的风采与水平，我们是演员，我们要把自己真实的一面隐藏起来，我们要迎合听众的口味，我们要表演给别人看，课堂承载了自我的得失，你说能不累吗？而我们在听名师、名家讲课的时候为什么不觉得累，我想正是名师们在教学中把学生放在了主体地位上，他们讲课不是给听课的领导和老师看的，不是想通过上课来展示自己的教学风格，他们没有刻意去表现自己，但他们却时时在关注学生的同时展现了自己独特的教学风格。

当然，高效的课堂需要充足的准备，需要在吃透教材、吃透学生前提下充分的预设，只有充分的预设才能有精彩的生成。我很欣赏陈桂芝老师上的一节《分数的意义》，上得行云流水，电教运用自如，课下的交流我才知道她在设计这节课时，付出了很多汗水，经过了好多个日日夜夜的呕心沥血，预设了种种可能出现的情况，对每一种预设都设计了应对的措施，这才有了精彩的一刻，才有了游刃有余的一面。所以我认为没有人能够随随便便成功。

看来上一节好课不容易，上一节高效的课更难。但唯有其难，才具有挑战性，才能激发我们的斗志，也正是在变难为易的过程中，我们才能体验到做教师的乐。

教学,心得篇2

20xx年10月，我有幸参加了县局组织的全县中小学教师课堂教学大讲赛活动，这次听课，给了我一个学习和提高的机会，使我受益匪浅。17位老师的授课，各具特色，亮点纷呈。他们以新颖别致的教学方式灵活有效地引领学生认识、感知、表现、创造音乐。不仅给学生提供了在音乐中感受美、学习美、创造美的广阔空间，更突出了音乐课陶冶情操、净化心灵的学科特点。新课程理念下音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课，教学目标的体现要从学生的表现中得到反馈，这对教师的课堂教学提出了更高要求。下面，我将自己一些粗浅的感受和思考与大家交流，以期抛砖引玉：

一、本次课堂大讲赛的优点

1.教师基本的音乐素养比较好

在听课过程中，我深切感受到参赛教师都具备这些良好的音乐素养。如昆曲《游园惊梦》选段中教师的范唱生动优美，富有感染力；《我们的田野》一课中教师创编的体态律动，用优美的肢体语言极大地调动了学生的学习兴趣。

2.课堂导入环节新颖自然

老师设计与新知识密切相关而新颖奇异的话题，能紧紧抓住学生心理，引起共鸣，收到事半功倍的效果。如《京剧大师梅兰芳》一课中老师利用我县正在演出的秦腔导入戏剧，过渡自然、更接地气。

3.课堂教学设计巧妙独特

教学环节设计紧扣主题，摒弃花架子，充分体现了学生的主体性，注重学生的情感体验与培养。如欣赏歌剧《扎红头绳》选段时，老师打破以往常规教学资源选材的单一性，选用芭蕾舞剧的表现形式，更加生动地刻画了喜儿这一人物形象，让学生在短时间内理解得更透彻。给听课者带来耳目一新的视觉冲击。

4.以学生为主体、创新教学理念

新课标理念下的课堂教学要求老师真正将课堂还给学生，让所有学生参与其中，并使其情感得到共鸣与感动。如在教歌曲《我们的田野》时，老师用扇子创编舞蹈和同学们一起跳，既创设了情境，又让学生参与其中。

二、对本次活动的思考

1.音乐课教学不能忽视音乐要素的学习

其实音乐审美过程需要音乐知识和技能来支撑，否则学生对音乐的理解就不能深入。因此，我们在上每一堂课时应坚持以音乐为本，注重音乐要素的学习，并将其作为音乐课堂永恒不变的关注点。

2.教学用语的“准确性”和教学用具使用的“必要性”

音乐课堂中，教师的语言要规范而准确，简洁而精炼，在此前提下根据自身语言特点或幽默或生动或优雅或干练，否则会导致指令不明，导向模糊。

音乐课堂上适时的运用道具会增添课堂活力。如有的老师用架子鼓、镲、堂鼓等打击乐器，有的老师专为杨白劳的角色制作帽子，为喜儿准备红头绳，为黄世仁准备服装等，这些道具的运用极大地调动了学生参与的积极性和主动性。

3.“一专多能、博学多才”是教师终身学习的目标

这次听课使我深刻感受到，作为音乐教师不但要有较强的音乐基本功和全面的人文素养，还要有弹、唱、跳等音乐方面的能力，只有做到这些才能感染带动学生，让学生在课堂上真正体验到音乐的美感。因此，“一专多能、博学多才”是我们音乐教师终身学习的目标。

总之，学无止境、教无止境。我们要不断追求上进，及时充电，积累经验，提升自我，以适应新时期教育教学工作的需要。

教学,心得篇3

如果想让学生真正掌握一个新知识，不仅要在课堂传授知识上下功夫，还要在知识巩固上出谋划策，要达到既要学会，又要学牢，这就需要我们掌握一些必要的巩固强化技巧，在平时的课堂、练习中不断加强巩固，把每一个知识点都多次强化。

一、课堂巩固

我们也许感觉某个知识很好理解，可是对于第一次接触新知识的学生来说，这些都是陌生的，所以我们要运用启发式教学、翻转课堂、用旧知识去引出新知识等方法去激发学生学习兴趣，让学生在课堂上尽可能多的掌握知识，达到高效的课堂，因为学生们的课下时间是有限的，每一门学科都要兼顾到，所以课堂四十五分钟的质量，对该学科学习起到了举足轻重的作用。

二、练习巩固

数学是和数字打交道的学科，所以课下的练习也是非常重要的，在留课下作业的时候，要针对这堂课的内容去布置相应的练习，让学生把新知识熟练的应用，从不同的题型中体会新知识。无论是每一章节的练习，还是总的复习题，都需要学生去认真练习，当然布置作业的时候也要讲究技巧，不是说什么都一股脑都做，也不是什么都不做，要针对今天学习的内容，留有质量的课下作业。

三、讲解巩固

学生练习总会遇到难题，老师通过批改作业，发现学生的不足，在讲练习题的时候，不仅要把这道题讲会，还要强化、巩固这道题的知识点，通过讲题，一遍一遍强调，使学生真正记住,弄懂、学会新知识。如果有的题有多种解题思路，可以给学生们讲解多种方法，打开学生的学习思路，锻炼学生从不同角度去思考问题，这一条思路有不通，可以换其它的思路去思考。

四、互动巩固

在课堂中学生之间的互动是必要的，提出问题，可以让同学们一起交流讨论，可以激发他们的学习兴趣，加深他们对新知识的理解，而且在讨论的过程中学习好一点的可以帮助差一点的学生一起学习，带动班集体一起进步，增进学生感情，这样可谓是一举两得，既巩固了知识，还能够促进学生之间的沟通交流。

我们不仅要做好传授知识这一环节，还要想想怎么可以让学生能够更加牢固记住新知识，学会学牢，通过运用不同的方法，让学生能够长时间记忆，甚至达到终身记忆。

教学,心得篇4

我们到槐阳已经有一月有余，受到过许多老师的照顾，其中也包括两位名师，我们倍感荣幸能接受他们的听评，在这过程中他们给了我们许多宝贵的意见。

本周两位名师听了两个小组成员的，他们两位有自己的优点，也有自己的不足之处，名师都一一指出，一针见血，给我们教学上带许多实际的教学指导。

第一点，在上时自己应该先克服紧张的心理，而这紧张的心情大部分的因素都应该是自于对教材的不熟悉，所以在备的时候必须要好好的研读教材，把教材涉及到的每一个知识点都应该备到，并且要尽可能多的去设想学生能够遇到的每一个问题。当学生提出问题时，如果是自己不会的，不确定的，不要草率的给出自己不认为正确的答案，可以留作后思考题，或者说下节再讨论，这样更有利于自己与学生之间的交流。

第二点，在上时要善于把问题抛给学生，让学生自己去解决问题，在解决问题的过程中培养学生的能力，在这个过程中学生也会逐渐的养成自主学习的习惯，并且会激发学生在学习的过程中不断发现问题，积极的探索未知的知识。而且在提出问题的过程中，要看自己的问题与本节的内容相符程度，这属于问题串教学方法，学生带着任务去学习本节的知识内容，有目的的学习。

第三点，学生其实非常希望自己与老师能够交流，可是自己好像给学生带了一种距离感，与学生的互动较少，因此，在下或者上都要与学生多交流，关注他们学习的同时也要关注他们的生活以及他们的情绪，给他们一种亲切感，这样他们才会听你的，上才不会捣乱。

第四点，上也要像开一个隆重的晚会一样，要有仪式感。比如说最简单的上喊起立，这个环节看似并不重要，其实是在向学生发出信号，告诉他自己要上了，这也是对堂，对老师的一种尊重。

第五点，上一定要维持好纪律，如果没有纪律保障，那么即使你的讲得再好，学生也不一定能学会，并且对于堂上的任务一定要有检查，以免学生浑水摸鱼。

最后，对于自己不是特别熟悉的知识或者少有接触的领域，自己应该下更大的功夫去把它解决，相信自己有无限种可能，不止只是满足与当前，只一直接受一种挑战，然后慢慢归于平淡，生活不止一种颜色，发现自己，感谢每一个经历，不断前行。加油吧，每一位未的人民教师！

教学,心得篇5

为了改进教学方法，提高教学效益，x月x日“市级骨干教师教学追踪活动”走进我校，听了两位老师的课受益匪浅，现就谈谈自己听课后的一些心得体会。

一、精心设计课堂教学

教学设计是老师为达到预期教学目的，按照教学规律，对教学活动进行系统规划的过程。从每位教师的课堂教学中，我们能感受到教师的准备是相当充分的：不仅“备”教材，还“备”学生，从基础知识目标、思想教育目标到能力目标，都体现了依托教材以人为本的学生发展观。对基本概念和基本技能的处理也都进行了精心的设计。

二、教学过程精致

从每一位授课教师的教学过程来看，都是经过了精心准备的，从导入新课到布置作业课后小结，每一句话都很精炼、每一个问题的设置都恰到好处、板书也充分体现了物理知识的结构体系。每位教师能根据自己学生的知识水平、认知能力设计教学的各个环节，在知识深难度的把握上处理得很好，基本上都能做到突出重点,突破难点。

三、注重知识的传授与能力的培养相结合

各位老师在教学过程中特别加大了对能力的考查，：在了解基础知识的基础上，提出问题让学生思考，指导学生去归纳、去概括、去总结，让学生先于教师得出结论，从而达到在传授知识的基础上使学生的能力得到培养的目的。

四、使教学向理论联系实际方向倾斜

数学学科本来是与实际联系紧密的学科，针对近年来题中出现大量联系实际的试题，联系实际日益成为考试题内容改革的一个明显发展方向，教师，已开始加强知识实际应用的教学,使教学恢复它的本来面貌。

教学,心得篇6

幼儿画画不需要太多的技巧却需要合适的环境和土壤、水分。这个环境就是支持、鼓励、肯定；土壤就是宽松、理解、接受；水分就是用爱心去滋润，用自由去浸泡。这个爱不是严加管教，不是挑毛病，不是控制。如果孩子在你“觉得是爱”的情况下没有自由，没有自主，没有梦想，没有快乐，没有自己，孩子一点儿也不觉得快乐、幸福，这就不是爱。家长对画童的爱应该让孩子能感觉到快乐、幸福，而不是家长的单方面自我觉得。

对于幼儿美术课，教师不要追求要上得完美，你是带着孩子在画着玩儿。一堂没有错误，没有遗憾，什么都好的课绝对不是一堂好课。

在幼教文章中经常看到如何培养儿童创造力的文字。其实，成人的创造能力远远低于儿童，说得重一点，成人根本没有资格去培养儿童的创造力。想象与创造能力是上帝专门赐给孩子的灵性与领悟，随着孩子年龄的一天天长大，上帝也会从孩子那儿把想象与创造收走的。在想象与创造方面孩子永远是我们成人的老师。我们成人要真诚的心悦诚服的认孩子为老师，孩子的那些莫名其妙不着边际的奇思妙想成人永远也学不来。曰本教育家鸟居昭美说：“故父母的摆出学校老师的架势教他画画，难道就不感到羞愧和自不量力吗？”(【曰】鸟居昭美《育儿金典》编译组译北京中国轻工业出版社20xx.1版第8页）儿童教育学专家刘晓东对这个事的看法是：“其实儿童比成人更有创造性，更有想象力。”他认为：“我们成人应当谦虚地向儿童学习。”他还说：“成人说，我要培养儿童的创造力和想象力。知道什么是‘班门弄斧’‘关公面前舞大刀’吗？甚至还要热切地收鲁班、关云长做徒弟！

多么可笑！多么不自量力！”

现实告诉我们，在创造力和想象力方面我们成人确实不如儿童。实际上儿童不用学习天生就有创造能力，只是像煤炭一样上面覆盖着一层薄薄的土，等衍着我们成人去发现、去挖掘，并不是儿童原本没有创造性，是我们成人培养的结果。而正是这么一层薄薄的土，挡住了好多美术教师的视线，发现不了已经在土下发光的金子，只有少数有较高审美素质的，明眼人教师才能找到它们。

实践表明：儿童的创造能力不是我们成人培养的，而是通过正确的启发、引导发现的。我们的教师要搞清楚哪些可教，哪些不可教，哪些能培养，哪些只能守护，哪些能通过教育作积极促进，哪些只能消极的耐心等待。教育有时候消极的作用比积极的作用还大，卢梭也主张，“要尽可能的让儿童的心智闲着不用，能闲多久就闲多久”，这就是消极教育。消极教育与积极教育有时它们之间的距离就差这么一点点，一步是正常，再走一步就是越位，把握分寸是非常难的。教育是人的问题，人的问题是世界上最复杂的问题，这就需要我们家长和教师在教肓孩子时要得法，要不断的学习，否则就是在好的愿望下办了错误的事情。

如果是幼儿画的画不幼稚，有秩序，理性思维明显，这样的画肯定是受了成人不正确辅导所致。但如果到了转型期还在画小时候的画就是假“幼稚”了，是不真实的。就像成人故意模仿孩子的画“味”,画出貌似儿童的画，这就是“装嫩”。小孩儿画出成人的成熟，是假，大人画出小孩儿的幼稚更是假。实际上，成人画的儿童画就是缺乏儿童灵魂的躯売，装的嫩比假成熟更“难看”。

对喜欢画画的幼儿，家长应多做一些“触景生情”的工作，帮助孩子尽快进入角色，使孩子的思路“渐入佳境”,激起孩子绘画欲望。如，在家里画一盆花，家长不是简单地说去画吧就算完了。一般五六岁的孩子观察能力、理解能力还比较弱。家长应正确地引导孩子、帮助孩子去了解花的生长结构、造型特点、习性、作用等，等孩子明白后再动笔。经历了这样一个过程，画出的画在理解和感受上与简单地画是不一样的。

在教育实践中，有好多教师分不清什么是幼儿原生态绘画，什么是成人知识技巧，教师在观念上的含糊不清，会直接导致辅导上的失败。幼儿原生态绘画与成人知识技巧它们之间究竟又有哪些区别呢？我觉得是这样的：原生态绘画是平面的，带有知识技巧的绘画是立体的；原生态绘画是凭直感，知识技巧绘画是凭基本功；原生态绘画是动作思维，知识技巧绘画是理性思维；原生态绘画是感情色彩，知识技巧绘画是科学道理；原生态绘画效果不可预后，知识技巧绘画是胸有成竹；原生态绘画效果可遇不可求，知识技巧绘画是可求不可遇；原生态绘画是天生的不学就会，知识技巧绘画是不教不会；原生态绘画是个性十足，知识技巧绘画是干人一面；原生态绘画稚嫩、可爱、有趣；知识技巧绘画是小孩儿说大人的话；原生态绘画是自我为中心，自由随便，知识技巧绘画是循规蹈矩，按规矩办事。

生活是艺术创作的源泉，这句话一样适用于幼儿。幼儿画画的灵感与冲动，来源于幼儿对生活的感受与了解。

从儿童生长发育和大脑的发展去看，幼儿与学龄期的孩子相比，更喜欢歌舞、画画、游戏等活动。究其原因，幼儿因年龄小，认知能力有限，又不识字，除了上述活动外还找不到更合适的表达情绪的方式。上小学后，认知能力上的提高，接触面的宽广，语文、数学、常识的学习运用，能表达思想情绪的渠道多了。所以，这是小学阶段画画儿的小朋友明显少了的原因。并有年龄越大，年级越高从事艺术学习的小朋友越少的特点。

幼儿认为重要的要画大，不重要的画小，用着的往中心画，作用不大的往边上画。在画面的安排和布局上，凭感觉不凭生活真实，凭感受不凭“眼见为实”,主观意识远远的超过客观实际。

幼儿绘画是幼儿自发的一种表现愿望，是一种认知社会的生活痕迹，无须绘画基础或“技术”作支持，也用不着先从模仿成人入手走进绘画之门。有生活经历就有画画的能力，就能顺利表达自己的想法。只是这种“想法”还不容易被成人理解或破译。如果成人想知道幼儿的想法和画的是什么，反而需懂儿童的发展心理才能与儿童沟通。

有家长说，孩子画得画不如以前内容多，想象力也不如以前了，怎么越画越倒退了昵？其实，这是正常现象。孩子的想象力最丰富，画得最好的年龄应是6岁多左右。这个年龄段的孩子，既有生活体验，又有动手能力，更有什么“都不懂”的大胆。如儿童低于这个年龄，认知能力和想象力受到局限。高于这个年龄，理性思维逐步增多，观察力、理解力在增强，想象力在衰退，这也是越画越“倒退”的原因。看一个孩子是否进步，要全面整体的看，不能孤立的抽出单一的画作判断，应考虑孩子的生理、心理成长作用，要看孩子的综合素质在画中的反映。

孩子喜欢画画并不一定在绘画上有天赋，幼儿园里的孩子大都喜欢画画，但大部分孩子只是喜欢并没有太大的天赋，孩子是觉得画画好玩儿才画的，不是为了艺术去画的。如果孩子不喜欢画，家长因某种原因把孩子送去学画，他不会感受到画画的快乐的，

幼儿美术兴趣发展特点：不可逆转性，不可提前或退后，不可逾越性，每个人都要经历这个阶段，通过正常教育不能改变这个过程。

同一幼儿园，同一年龄，又同一爱好都喜欢画画，但由于家长对儿童画的认识不同，给孩子选择的老师不同。一个是画什么像什么>每天围着技巧“缠绕”的，眼看着“进步”的；一个是在老师启发下逐渐“进戏”找到感觉的，学生心绪沁浸在自己想象世界里的，画出了自我，画出了个性，画出了对生活的理解。这些符号是从自己心里流淌出来的，画面感情纯真，想象丰富，很有感觉，不但有想象，而且更有创造，但是并不太像。这两种方法造就了两种思路，两种想法，两种感觉，两种体验，两种追求。在这两种方法的一开始，由于他们去向不同，就注定了他们以后的道不同，终点不同。这在当初家长给孩子报班时能想到吗？

幼儿美术教育观念与方法看似有很多，其实，不外乎两种。一种是强调学，认为不学技法永远不会画，向孩子灌输成人的绘画经验和成功的范例。另一种关注幼儿的自然生长规律，重视自然教肓，强调画法要符合儿童的天性和用游戏的方法，对孩子只是给予合适的帮助，尊重儿童的想法，发展好儿童的个性爱好。第一种方法是在学别人，第二种方法是在找自己，学别人永远不会有自己的思维和主见。

“生活即教育”是教育家陶行知的教育主张，用生活的经验来教育，是学生最为喜欢的方法，也是教肓效果最好的方法。但直到现在我们的教肓也没做到这一点。我们的美术教育过于强调以学科为主，以美术技能为重点而忽略了学生对生活的直接感受，脱离了学生的生活经验，学生学习兴趣不高。只有激发学生创造潜能，画出自己的生活，画出自己的感受才是快乐的。

送孩子学画的家长，大多看惯了自己小时候画的模样，认为画的像就是学得成功，已不接受自己的孩子看似乱画的作品。实际上，这是两种认识观念的不同，前者学的是一种技巧，后者是一种思维方式，培养的目标不一样。如果教师与家长不能取得在认识上的一致，沟通是非常困难的。家长送学生的目的是“画啥像啥”，希望教师好好的教！而教师的努力方向是，在教学中发现和肯定孩子的优点，尊重并保护好孩子的个性，鼓励孩子按自己的想法去做。在这里，老师的角色并不是“教育者”而是个“帮忙的”或“引路人”。这两种在观念上的分歧等于两个道上跑的车，走的不是一条路。比如，进来二十个学生，老师想的是怎么把他们引导成二十个各有各的画的模样，而不是统一的面貌和“整齐的步伐”。在这种思维方式下，浪有可能一开始孩子来时画得还挺像，经老师一辅导，反而画得“一塌糊涂”了，这是很正常的。因为老师打乱了孩子原来的方法，新的“秩序”还没建立起来，这时画的画如果不乱那倒是怪事了。在这个事上，家长可以选择自己认可的老师，而老师却没有其他选择。

孩子的画越是画得自由，越是不能要求孩子要画像物体，孩子强调的是他的感受与理解，而不怎么注意物体的像与不像。我们家长千万不要用“画得要像”来约束孩子的想象了。“画得要像”是成人的感觉和理解，幼儿画得不像却是儿童对事物的认知或感受，幼儿画得不像是正常的，画得像却是“填鸭式”教学带来的结果。

如果小朋友唱着跳着一脸幸福地走出画室，不用看作品就能感觉到这堂美术课是成功的，那是个传递幸福生成快乐的地方，让孩子们开心是美术教肓最重要的功能之一。我们成人千万不要把世间的功利、成绩、虚荣、争胜、拜金、浮躁等有意无意地传达给10岁前的孩子，特别是幼儿，更不要用这些玷污了孩子们的纯真稚气。他们这个年龄过得越“傻”，越幼稚，越有孩子气，越“不懂事”，越不通人间世故，以后的发展就越好，空间越大，潜力越大。成熟早的果子是不好吃的。

教学,心得篇7

我认为作为美术老师应该作好以下内容：

一、首先，巧妙安排课堂教学形式，轻松教与学

爱玩是孩子们的天性，强加压力只会抑制学生的思维发展，束缚想象力、创造力的发展，我们从低年级开始就让学生在课中做些有益提高审美、创造美的活动，不仅仅可以活跃课堂气氛，调动学习的兴趣，还让学生在不知不觉掌握知识，完成学习任务，提高思维创造力，树立起“我能行”的自信性格。课业的布置要具有灵活性，给学生以充分发挥想象的空间。所以课堂教学形式的安排对一节的课的成功来说是非常重要。

二、其次，把其他学科内容带进美术教室

1、把音乐融进美术课堂音乐的情绪感染作用是强烈的，能调动人的情绪，在美术课中相应地引用音乐教育会更好地辅助教学。在大学上油画专业课，我们经常边听《蓝色多瑙河》，一边欣赏梵高动人心魄、绚烂夺目的色彩魅力，一边为画家潦倒、贫困孤寂的一生感叹不已。

2、与文学相结合文学的语言环境和理解能力对学生了解绘画的背景、和技能的学习、运用有很大的帮助，美术教师应该多引导学生看好书，多请学生表达心中所想的东西，时间长了，学生敢说、敢想了，对画家画作的欣赏也有东西可以说了。上国画课的时候，教师还可以安排学生上一些为古诗词配画的课，积极调动学生的思维，仿佛身临其境，带着作品意境的整体印象，再联想，在遐想，由此培养想象力、创新意识。

3、与身边发生的事相结合美术来源于生活，形象地反映生活。美术课不仅是教学生教材本身的内容，重要的是教会学生用审美的眼睛去看待身边事物及做人的道理，这种观点已经为大多数美术教师所认可。可以根据本地方、本校的一些特殊或重要的事情及时调整教学内容。比如：实习学校举行校运会时，可以给学生布置运动会秩序册封面设计的作业；街道办举行大型的“书画比赛”活动时，让学生为学校设计校牌等，给学生产生一种参与的感觉，有一种“当家作主”的感觉。

三、再次，增强学生自信，使每个学生大胆的在美术教学活动中展现自己。

信心对一个人来说是十分重要的精神支柱，也是人们行为的内在动力。因此，自信心对一个人的成长非常重要。在传统教学中把教学过程“双主体”交互作用的活动变成教师单向地传递学生知识的过程。在这种状况下，学生处于被动地适应教师教学，接受现成知识的“机器”，体会不到参与之乐。因此在美术教学中，要重视对学生的评价，激励不同层次学生学习美术，及时捕捉他们的闪光点。为了激励学生表现自我，实习时，我根据学生不同的特点，让他们在画纸上大胆地去表现各种物体，并及时鼓励、表扬他们，通过实践发现学生在画画的时候既能自信又很富感染力与表现力。

四、最后，应培养学生创新精神。

创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。美术教育应责无旁贷。著名的未来学家奈斯比特指出：“处于伟大的知识经济时代，我们最需要的是创造力……。”随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的创造力，已成为检验教育教学成败关键。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢？

我认为，应做好以下几方面：

1、精心选编教学内容培养学生发散思维培根说：“好奇是知识的萌芽”。要选择有利于激发学生求知欲，调动学习积极性和主动性的教学内容。

2、因势利导、及时启发、促进创新创新是美术的精神，艺术贵在创新。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态。少数学生的创新精神比较明显，需要教师及时的扶植。如同一命题的作业，几十张作业就会表现出几十张不同面貌的画面，那是学生创造意识和艺术才智的“闪光点”。教师要运用科学合理、有趣味的教学方法及和蔼可亲的态度，诚恳热情的指导及时发现这些特点，引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。因势利导，鼓励学生充分发挥其创造力和想象力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。

3、建立科学正确的评价机制鼓励、扶持、促进创新教师千万不要用成人的眼光看待学生的美术作品，否则学生会失去学习美术的兴趣，失去创造中的自由意识。大名鼎鼎的沃尔特·迪斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把老师留的作业“盆花”的花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞，反而得到老师的一顿毒打，差一点让这位艺术家早年夭折。

五、“网络”资源，优化美术课堂。

近几年来，我国的“电脑网络辅助教学”的理论和实践取得了教大的突破。它的设计思想在从“面向教师转而面向学生”。在教学中，确立以“学生为中心”这一念，强调协作，发挥学生的主动性和探索性，能够充分发挥学科教师教学特色和教学个性。新的美育教学应当更积极地让学生从被动走向主动，从“要你学”转变成“我想学，我要学”。在实习听公开课《天使》时，老师先让学生在课前收集了一些图案，然后把图案的设计方法教给学生，学生可以根据教师的提示和指引进行学习，同时就是可以利用“网络”的监视系统对学生个别或集体进行指导。运用电脑的合成技术让学生看到完整的图案制作过程，教学的直观加深了学生的印象，看来复杂的图案其实是通过基本图形的平移、旋转及稍加变形做出来的，让学生在电脑网络中进行自主学习。在作业评价方面也比较有特色，学生把作业上传到教师机上，教师也可以展示每位学生的作品，学生可以为每幅作品进行分析评价。在上各类欣赏课的时候，多媒体的运用就更多了。

总之，要充分发挥师生互动作用，引导学生把学习美术内化为自我的需要，积极地参与美术活动，自觉地接受美术的熏陶，促进学生自身身心的和谐发展。从而领悟美术教学独特的不可代替的魅力。我希望学生了解什么是美，才能真正知道自己未来的目标和人生的价值，教师才能培养出一大批有艺术涵养，高素质的人才！12

教学,心得篇8

八月三日，我在沂南双语实验学校参加了沂南县小学语文骨干教师暑期培训。我感觉受益匪浅，对于略读课文的教学有了一个新的认识。

在实际的教学中，我们的略读课文的教学，基本上是这样上的：

一是走马观花，过于略。既然是略我就略的个彻底，让学生自己读读课文，说说课文内容就算完了。

二是面面俱到，过分详细。只要是教科书上有的我就得让学生明白个透，从内容到思想，从写作方法到句式分析，无一不讲，总是怕学生读不通、弄不懂，所以往往把一课时的教学时间变成两课时、

三课时。不但拖延了教学进度，而且学生的独立阅读能力得不到培养。有时有把精力过多放在对文本的研读上，而忽略了向文本之外的拓展延伸，所以使学生的`阅读兴趣和阅读量得不到提升。通过这次学习，使我认识到这两种方法都是不对的，我们应该对略读课文有一个正确的解读。

略读课文，并不是可以忽略的，首先要准确把握略读课文在整个单元教学中的地位和作用，立足单元主题，找准阅读的重点、难点以及写作特点。所以第二点就需要教师仔细钻研教材，不要以为略读课文就可以粗略的备，粗教却要精备，只有教师找准了切入点，找准了需要精的“点”，才能引导学生粗中有细，略中有精的感悟文本。

第三由于略读课文需要向外拓展延伸的内容有很多，所以这就需要教师课下精心搜集整理与文本有关的书籍、文章、资料，为学生搭起一座走向课外阅读的桥梁。

而略读课文又是不能等同于精读课文的，要把握略读课文解读的“度”，要让学生在粗读浏览中找准重点，把握课文的主要内容，迅速捕捉与全文关系密切的信息——字、句、段。但又不能像精读课文那样逐字逐句剖析，要注意培养学生的独立阅读能力，让学生应用学过的方法来解读文本，重要的不是文章的内容，而是要引导学生从思维的深度和广度两个方面入手，更多关注语言特色、写作技巧等，从而着力丰富语文素养。

叶圣陶曾经说过：“就教学而言，精读是主体，略读只是补充；但是就效果而言，精读是准备，略读才是应用。”如果说，精读课文在教学时，必须“细嚼慢咽”，充分发挥教师的主导作用的话；那么，略读课文在教学时，教师要更加放手，让学生自主阅读，运用在精读课文中获得的知识与方法自己把课文读懂，并在学习中渐渐习得基本的读书方法。

相对与精读课文，略读课文较为浅显些，这样正好为学生提供了阅读的阶梯，为他们创设了更好的独立阅读的实践机会。略读课文不一定都是粗糙的，不精致的，古诗云：横看成岭侧成峰。略读课文也有其精巧之处，特别是新人教版的略读课文都文质兼美，需要作为教师的我们仔细研究，从而改进我们的略读课文教学，提高教学效果。

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